Présentation

Pour Luxembourg Art Week, Duran Contemporain réunit Paul Béliveau et Aline Setton dans un dialogue autour de la construction, de la fragmentation, de la perspective et du récit. Les deux artistes élaborent leurs compositions à partir d’une géométrie rigoureuse où les lignes droites définissent des plans, établissent des limites et structurent l’espace pictural. Pourtant, au sein de cet ordre apparent, chacun construit une image à partir de fragments provenant d’ailleurs.

 

Chez Béliveau, les livres deviennent à la fois objets et éléments architecturaux, tout en conservant un rapport intrinsèque au récit. Chaque livre contient une histoire, mais dans plusieurs de ces tableaux, son auteur, son titre et son contenu nous demeurent inaccessibles. Ces récits anonymes sont empilés, mis en équilibre et juxtaposés pour former de nouvelles structures. Le livre cesse ainsi d’être uniquement le véhicule d’un texte individuel pour devenir le fragment d’un autre récit, créé par sa relation avec les livres et les espaces qui l’entourent.

 

Setton construit ses images selon un processus comparable de déplacement et d’assemblage. Ses compositions réunissent des environnements provenant de lieux et de moments différents : intérieurs et extérieurs, jardins aménagés et paysages naturels, structures architecturales et horizons lointains, lumière du jour et crépuscule. Ces fragments ne décrivent ni un lieu existant ni un moment continu. Ils sont assemblés pour créer des espaces imaginaires où géographie, architecture et temporalité coexistent selon une nouvelle logique picturale.

 

Cette fragmentation crée une tension avec la verisimilitude, c’est-à-dire l’apparence de ce qui pourrait être réel ou crédible. La perspective, la lumière et le volume confèrent une cohérence à des espaces qui ne pourraient pas nécessairement exister tels qu’ils sont représentés. Les livres de Béliveau conservent leur matérialité tout en formant des constructions improbables; les environnements de Setton semblent habitables malgré l’assemblage de lieux et de temporalités incompatibles.

 

Dans les deux pratiques, la rigidité de la ligne droite donne une structure à quelque chose de beaucoup moins fixe. Des fragments de récits, d’objets, de lieux et de temps sont réunis pour créer une nouvelle narration. Béliveau nous prive des histoires contenues dans ses livres et laisse leur juxtaposition en suggérer une autre; Setton extrait les lieux de leur géographie et de leur temporalité d’origine pour les recomposer en environnements qui n’existent que dans la peinture. Ce qui apparaît d’abord comme un exercice de géométrie et de perspective devient ainsi un acte narratif : une réalité construite, rendue crédible par la vraisemblance, mais signifiante par les relations entre ses fragments.

Communiqué de presse

COMMUNIQUÉ DE PRESSE

POUR DIFFUSION IMMÉDIATE

Duran Contemporain présente Paul Béliveau et Aline Setton à Luxembourg Art Week 2026

Montréal / Luxembourg, novembre 2026 — Duran Contemporain est heureux de présenter une exposition en duo réunissant Paul Béliveau et Aline Setton à Luxembourg Art Week 2026. À travers deux pratiques picturales distinctes, la présentation explore la construction de l’image, la fragmentation, la perspective et la manière dont des éléments provenant de réalités différentes peuvent être assemblés pour créer de nouveaux espaces et de nouveaux récits.

Chez Paul Béliveau, le livre constitue à la fois sujet, objet et matériau narratif. Empilés, juxtaposés ou maintenus dans des équilibres parfois improbables, ses livres deviennent les composantes de constructions presque architecturales. Plusieurs demeurent anonymes : ni leur titre, ni leur auteur, ni l’histoire qu’ils contiennent ne nous sont révélés. Chaque volume porte ainsi la possibilité d’un récit qui nous échappe, tandis que leur assemblage en fait émerger un nouveau, entièrement visuel.

Aline Setton procède elle aussi par assemblage, mais à partir de fragments de lieux. Ses peintures réunissent architectures, intérieurs, jardins aménagés, paysages naturels et horizons provenant de différents espaces et de différents moments de la journée. La continuité géographique et temporelle disparaît au profit d’une construction imaginaire. Des environnements distincts se rencontrent au sein d’un même tableau et deviennent les composantes d’un lieu qui semble possible sans jamais avoir véritablement existé.

Malgré cette fragmentation, les œuvres des deux artistes possèdent une forte vraisemblance. La perspective, la lumière, les volumes et la précision des lignes confèrent une cohérence aux constructions représentées. Chez Béliveau comme chez Setton, la ligne droite agit comme une structure capable d’ordonner l’imaginaire : elle délimite des plans, organise les fragments et permet à l’œil d’accepter comme crédibles des relations qui sont pourtant inventées.

La présentation proposée par Duran Contemporain met ainsi en dialogue deux manières de construire une image et, à travers elle, un récit. Béliveau assemble des objets qui contiennent littéralement des histoires; Setton assemble des espaces qui portent la mémoire de lieux et de moments distincts. Dans les deux cas, la fragmentation ne détruit pas le récit. Elle en devient le point de départ.

Paul Béliveau + Aline Setton
Duran Contemporain
Luxembourg Art Week 2026
Kiosque D17
Luxembourg, Luxembourg