78.7 (d) cm
S'inspirant des mathématiques des systèmes naturels et des motifs architecturaux la série Vaults relie les langages de l'art et de la science. Les œuvres rappellent des phénomènes naturels tels que les coquillages les tourbillons ou les modes de croissance sans les représenter littéralement.
Avec Vaults, Matt Shlian élargit les possibilités sculpturales et perceptuelles du papier et transforme ce matériau simple en un espace de précision architecturale et de complexité optique. Chaque vase mural est découpé rainuré plié et assemblé entièrement à la main. Ces formes révèlent le dialogue de l'artiste avec la structure matérielle et sa sensibilité à la manière dont la lumière la couleur et la géométrie interagissent.
Bien que résolument contemporain le travail de Shlian fait écho aux traditions du design du prototypage et de l'artisanat. Les vases utilisent des principes issus de l origami de la tessellation et de la modélisation architecturale. Ils démontrent comment le papier peut devenir à la fois un matériau structurel et un support expressif. La forme concave attire le regard vers un point central de calme et la tension accumulée dans les plis crée une énergie à la fois architecturale et contemplative.
La couleur constitue une dimension essentielle de l'expérience. Des tons pâles et minéraux aux bleus profonds aux verts organiques ainsi qu aux roses et rouges éclatants chaque vase active différemment l'espace environnant. Les variations lumineuses créent des dégradés subtils qui se modifient tout au long de la journée.
La lumière et l'ombre définissent la lecture de chaque pièce. Les plis captent l'illumination selon des angles variés ce qui produit un mouvement optique constant. De face les formes évoquent des spirales ou des diagrammes. De côté elles révèlent toute leur présence volumétrique et le raffinement du travail manuel de l'artiste.
S'inspirant des mathématiques des systèmes naturels et des motifs architecturaux la série Vaults relie les langages de l'art et de la science. Les œuvres rappellent des phénomènes naturels tels que les coquillages les tourbillons ou les modes de croissance sans les représenter littéralement.
Présentées à Duran Contemporain les pièces interagissent avec la lumière du lieu et son architecture. Chaque vase projette une ombre changeante qui étend sa présence au-delà de sa bordure physique et transforme l'espace avec une intensité calme.
